Галерея Саатчи: провокационное современное искусство в Челси

Что такое галерея Саатчи?

Галерея Саатчи — одна из главных площадок Лондона, посвящённых современному искусству. Основана в 1985 году рекламным магнатом и коллекционером Чарльзом Саатчи. То, что начиналось как частная витрина для личной коллекции, переросло в нечто совершенно иное: галерею с настоящей страстью к риску, полемике и открытиям. В 2019 году она получила статус благотворительной организации (№ 1159977), окончательно превратившись из частного коллекционного проекта в культурный институт с широкой публичной миссией.

Нынешний дом галереи — штаб-квартира герцога Йоркского на Кингс-роуд в Челси, где она занимает около 6500 квадратных метров на нескольких этажах. Это внушительное пространство позволяет размещать выставки с инсталляциями в полный рост зала, живописными циклами, скульптурными садами и иммерсивными цифровыми работами. С момента переезда сюда галерею посетили миллионы людей, что делает её одним из самых посещаемых мест современного искусства в стране.

Саатчи органично вписывается в культурный контекст Челси. Если вы планируете провести в этом районе целый день, Аптекарский сад Челси находится в нескольких минутах ходьбы к югу, а сам район Кенсингтон и Челси прекрасно поддаётся неспешному пешему изучению.

Здание: штаб-квартира герцога Йоркского

Само здание здесь играет не последнюю роль. Штаб-квартира герцога Йоркского — представительный военный комплекс начала XIX века, построенный между 1801 и 1803 годами по проекту, приписываемому Джону Сандерсу. Неоклассический фасад выходит на Кингс-роуд с торжественной, почти церемониальной строгостью, и стоит переступить порог после шума торговой улицы, как атмосфера разительно меняется.

Внутри исторические интерьеры адаптированы под просторные нейтральные выставочные залы, где всё внимание достаётся искусству. Потолки высокие, естественный свет тщательно откалиброван, а масштаб залов таков, что даже крупные инсталляции не кажутся стеснёнными. Контраст между георгианским фасадом и современными работами внутри — одно из тихих удовольствий, которые дарит этот визит: Georgian cornice мouldings на фоне, десятиметровая скульптура на переднем плане.

Какими бывают выставки

Галерея Саатчи не имеет постоянной экспозиции, открытой для публики. Это осознанный кураторский выбор: галерея полностью меняет крупные выставки, и впечатление от каждого визита существенно отличается от предыдущего — здесь нет «обязательных» шедевров, которые нужно «отметить». Это также означает, что качество и тематика выставок значительно варьируются. Одни показы захватывают, другие вызывают острые разногласия. Собственно, в этом и весь смысл.

Крупные выставки охватывают всё — от масштабных ретроспектив международных художников до кураторских групповых показов, исследующих цифровую идентичность, геополитические конфликты или экологическую тревогу. У галереи есть репутация площадки, которая активно предоставляет трибуну художникам за пределами традиционного западного мира искусства — особенно из Южной и Юго-Восточной Азии, с Ближнего Востока и из Африки. Выставки, вызывающие споры в прессе, как правило, собирают длинные очереди.

Билеты на крупные платные выставки обычно стоят около 15–16 фунтов (уточняйте актуальные цены на официальном сайте перед визитом). Многие небольшие или сменные экспозиции остаются бесплатными, так что галерею стоит проверить даже при ограниченном бюджете. Программа регулярно обновляется на saatchigallery.com.

Если современное искусство — приоритет вашей лондонской поездки, галерея Саатчи хорошо сочетается с Тейт Модерн на Саут-Бэнке, где хранится постоянная коллекция современного и актуального искусства, или с Галереями Серпентайн в Гайд-парке, предлагающими иной кураторский подход.

Лучшее время для визита

Галерея открыта ежедневно с 10:00 до 18:00. Тише всего в будние дни — особенно со вторника по четверг до полудня. В это время просторные залы ощущаются по-настоящему созерцательно: можно надолго остановиться перед отдельной работой, не чувствуя никакой спешки. В выходные всё иначе: Кингс-роуд притягивает покупателей и туристов всю субботу и воскресенье, и галерея принимает их в полной мере. У популярных платных выставок очереди у входа могут выстраиваться уже в первой половине дня.

Залы на первом этаже в полуденные часы получают больше всего естественного света, тогда как верхние пространства освещаются преимущественно искусственно — как правило, хорошо откалиброванным для восприятия произведений. Если вы планируете фотографировать экспонаты, имейте в виду: вспышка на большинстве выставок запрещена, а некоторые шоу и вовсе не допускают съёмки. Уточняйте правила конкретной выставки у входа или на сайте галереи.

Как добраться и ориентироваться на месте

Удобнее всего добираться на метро до станции Sloane Square — она обслуживается линиями District и Circle. Оттуда около 10 минут пешком на запад по Кингс-роуд. Адрес: Duke of York's HQ, King's Road, Chelsea, SW3 4RY. Вдоль Кингс-роуд ходят автобусы маршрутов 11, 22 и 328 с остановками неподалёку — добраться можно из района Chelsea Embankment, Виктории или Фулхэма.

Собственной парковки у галереи нет. На Кингс-роуд есть уличные парковочные места с ограничениями, а прилегающие жилые улицы в основном требуют резидентского разрешения. Если вы едете из центра Лондона, метро или автобус — однозначно удобнее. Вход в галерею оборудован для безбарьерного доступа, а просторные залы адаптированы для посещения на инвалидных колясках. Актуальную информацию о доступности, лифтах и дополнительной помощи можно найти на странице для посетителей на saatchigallery.com.

Чтобы лучше разобраться в лондонском транспорте — включая маршруты на юго-запад и запад города — загляните в путеводитель по транспорту Лондона — там подробно описаны маршруты, советы по карте Oyster и варианты дневных проездных.

Кафе, магазин и окрестности

В галерее есть собственное кафе и книжный магазин с изданиями по современному искусству, каталогами прошлых выставок Саатчи и стильными подарками. Кафе — вполне разумный вариант для передышки в середине визита, а столики во внутреннем дворе в хорошую погоду создают ощущение полного отрыва от суеты Кингс-роуд за воротами.

Сама Кингс-роуд сильно изменилась со своих звёздных 1960–70-х годов — времён, когда она была главной модной улицей Лондона, — но здесь по-прежнему можно найти хорошие независимые магазины среди привычных сетевых брендов. По субботам на прилегающей площади Дюка Йоркского прямо у стен галереи разворачивается небольшой фермерский и ремесленный рынок — стоящий повод приехать в выходной день.

Челси и соседний Кенсингтон — одни из самых богатых на музеи районов Лондона. Музей Виктории и Альберта и Музей естественной истории находятся примерно в 20 минутах ходьбы или коротком автобусном перегоне к северу — отличные дополнения для полноценного дня в этой части города.

Стоит ли оно того?

Ценность галереи Саатчи почти целиком определяется тем, что именно выставляется в момент вашего визита. В отличие от институций с постоянными коллекциями, здесь нет гарантированного «якоря», ради которого стоит приходить в любое время. Если текущая выставка совпадает с вашими интересами, галерея входит в число самых впечатляющих мест для знакомства с современным искусством в Лондоне: пространство отличное, масштаб щедрый, а программа, как правило, амбициозная.

Вместе с тем кураторский послужной список галереи со временем был неоднородным, а коммерческое влияние Чарльза Саатчи на мир искусства по-прежнему остаётся предметом споров среди критиков. Посетители, ожидающие строгого музейного опыта с обширными пояснительными материалами, могут обнаружить, что настенных текстов здесь меньше, чем в институциях на государственном финансировании. Зато те, кто предпочитает встречаться с искусством без тяжёлого кураторского сопровождения, как правило, высоко оценивают этот подход.

Путешественникам, равнодушным к современному искусству, тем, кто приехал с маленькими детьми, которым нужны интерактивные экспозиции, или тем, кто составил плотный маршрут по историческим достопримечательностям, время здесь, пожалуй, стоит потратить иначе. Галерея Саатчи чётко знает, что предлагает, и нисколько за это не извиняется.