Palazzo Grassi: Nơi Venice thế kỷ 18 gặp gỡ nghệ thuật đương đại tham vọng nhất thế giới

Palazzo Grassi thực sự là gì

Palazzo Grassi là một cung điện tân cổ điển hoàn thành năm 1772 trên bờ Kênh Lớn, được xem như cung điện lớn cuối cùng xây ở Venice trước khi Cộng hòa Venice sụp đổ. Ngày nay, nơi đây thuộc Bộ sưu tập Pinault, kho tàng nghệ thuật đương đại tư nhân của tỷ phú Pháp François Pinault. Ông mua lại tòa nhà này năm 2005 và giao cho kiến trúc sư Nhật Tadao Ando tiến hành cải tạo. Palazzo Grassi mở cửa đón công chúng năm 2006 và nhanh chóng trở thành điểm đến nghệ thuật đương đại quan trọng bậc nhất Italia với các triển lãm quy mô lớn.

Khác với Bộ sưu tập Peggy Guggenheim cách đó chỉ vài phút đi bộ dọc kênh, Palazzo Grassi không trưng bày cố định lâu dài. Mỗi triển lãm đều là tạm thời, thường xoay quanh một nghệ sĩ hoặc chủ đề từ bộ sưu tập rộng lớn của Pinault. Vì vậy, mỗi lần tới là một trải nghiệm hoàn toàn khác, và việc bạn có xứng đáng dành thời gian không phụ thuộc vào nghệ sĩ nào đang được giới thiệu. Đừng quên kiểm tra chương trình hiện tại trước khi đặt vé nhé.

Kiến trúc: Giorgio Massari gặp Tadao Ando

Cung điện này do Giorgio Massari, một trong những kiến trúc sư hàng đầu Venice thế kỷ 18, thiết kế. Mặt tiền toát lên vẻ chỉn chu, đối lập hoàn toàn với những cung điện lòe loẹt trên Kênh Lớn đời trước. Lối vào chính nằm ngay bờ kênh, dẫn tới sân trong rộng lớn, nơi Tadao Ando đã biến thành trung tâm thị giác của bảo tàng. Ando giữ nguyên tỷ lệ kiến trúc, đồng thời đưa vào các bức tường bê tông thô, tường trắng tinh và hệ thống chiếu sáng công nghiệp tạo nên không gian nghiêm túc, lý tưởng cho việc thưởng thức nghệ thuật một cách tập trung.

Sự đối lập giữa những mảng trang trí thạch cao cầu kỳ của Massari và phong cách tối giản của Ando hiện hữu khắp nơi. Một số phòng vẫn còn trần nhà vẽ fresco nguyên bản bên trên những canvas trừu tượng hoặc video nghệ thuật cực lớn. Sự va chạm đó không tình cờ mà hoàn toàn có chủ đích, tạo nét riêng cho Palazzo Grassi mà không bảo tàng mới xây nào có được—chính tòa nhà cũng trở thành mảnh ghép trong câu chuyện của người giám tuyển.

Sân trong với hành lang cột tầng trệt là nơi khách thường muốn dừng lại lâu hơn, bất kể triển lãm gì đang diễn ra. Không gian đủ hoành tráng nhưng không hề choáng ngợp. Ánh sáng chiếu từ trên đỉnh xuống, thay đổi từng giờ và tới cuối buổi chiều làm dịu đi chất liệu bê tông lạnh của Ando. Nếu có thể, bạn nên ghé sân này tầm một tiếng trước giờ đóng cửa—cũng là lúc ít khách và ánh sáng đẹp nhất.

Điều gì chờ đón bạn khi tham quan

Lối vào nằm ở mặt tiền hướng ra Kênh Lớn tại Campo San Samuele, qua một lối nhỏ khá kín đáo nên bạn lần đầu có thể đi quá mất. Khi vào bên trong, chuỗi phòng ở tầng trệt sẽ dẫn dắt bạn vào chủ đề triển lãm; các tác phẩm lớn hơn thường được trưng bày ở tầng trên. Bố cục khuyến khích bạn khám phá một cách thong thả, không tuyến tính. Bảng chỉ dẫn thường song ngữ Ý-Anh.

Tầng trên có những cửa sổ nhìn thẳng ra Kênh Lớn giữa Palazzo Moro Lin và khúc cong về phía Accademia. Không quảng cáo rầm rộ nhưng đây là điểm cộng nhỏ thú vị, đặc biệt nếu bạn đi vào sáng ngày thường khi thuyền trên kênh thưa vắng và mặt nước phản ánh nắng sớm trong trẻo.

Nhà sách gần lối vào có nhiều ấn phẩm triển lãm, sách nghiên cứu khó tìm ở Venice. Nếu bạn thực sự quan tâm triển lãm, catalogue tại đây thường xứng đáng để mua. Bên trong còn quán cà phê, tuy không có gì đặc biệt.

Bộ sưu tập Pinault và vị thế nghệ thuật tại Venice

Palazzo Grassi hoạt động song song với Punta della Dogana, tòa nhà hải quan cũ ở đầu mũi Dorsoduro mà Pinault cũng nhờ Tadao Ando cải tạo và mở cửa từ năm 2009. Hai địa điểm này như một tổ chức thống nhất, bạn có thể mua vé chung. Có shuttle vaporetto miễn phí kết nối hai nơi vào thứ Hai, Tư, Bảy, Chủ Nhật, từ 11:00–13:00 và 15:00–17:00 (cần có vé tham quan). Đi thuyền qua Kênh Lớn chỉ mất vài phút nhưng tiết kiệm nhiều thời gian đi bộ.

Hai địa điểm này là khoản đầu tư tư nhân lớn nhất vào nghệ thuật đương đại ở Venice. Bộ sưu tập Pinault gồm nhiều tên tuổi như Cy Twombly, Jeff Koons, Cindy Sherman, Marlene Dumas, Damien Hirst... Không phải tác phẩm nào cũng luôn được trưng bày; bộ sưu tập sẽ luân phiên, mỗi triển lãm thường xoay quanh chủ đề hoặc nghệ sĩ nhất định.

Đáng chú ý là sự tập trung nghệ thuật đương đại ở Venice lại diễn ra như vậy. Thành phố vốn đã là nơi tổ chức Venice Biennale, triển lãm nghệ thuật quốc tế lâu đời và danh giá nhất thế giới, tổ chức các năm lẻ. Lúc này, giới nghệ thuật toàn cầu đổ về Giardini della Biennale và khu vực Arsenale. Palazzo Grassi hoạt động độc lập với Biennale nhưng lịch trình thường liên quan tới các sự kiện văn hóa lớn của Venice. Đặc biệt, vào mùa Biennale số lượng nghệ thuật đặc sắc tại thành phố này đạt đến mức đậm đặc hiếm có.

Cảm nhận thay đổi theo thời gian và mùa

Buổi sáng là lúc bạn dễ tập trung nhất. Các phòng triển lãm yên tĩnh, quán cà phê phục vụ cà phê mới pha, và ánh sáng tại sân trong khá lạnh, trung tính, hỗ trợ việc quan sát kỹ lưỡng. Đến trưa, các đoàn khách và du khách lẻ bắt đầu lấp đầy các phòng chính, âm lượng trò chuyện tăng lên khiến việc thưởng thức những tác phẩm cần tĩnh lặng trở nên khó hơn.

Mùa hè, làn sóng du khách Venice cũng ảnh hưởng tới đây—dù hiếm khi phải xếp hàng dài như ở nhà thờ Thánh Mark hay Dinh Tổng trấn, các phòng triển lãm có thể khá đông vào buổi chiều mùa cao điểm. Thu và đông lại mang tới một bầu không khí hoàn toàn khác: trời ngoài ít nắng, Venice yên tĩnh hơn và cung đường dọc Kênh Lớn tới Palazzo Grassi cũng trở thành trải nghiệm đáng nhớ. Nếu bạn chịu được cái lạnh và đôi khi phải cảnh giác với nước dâng (acqua alta), tới Palazzo Grassi vào mùa thấp điểm sẽ là lựa chọn rất dễ chịu.

Đi lại và lưu ý thực tế

Từ trung tâm Venice, cách nhanh nhất là đi vaporetto ACTV đến bến San Samuele, hầu như đỗ ngay trước cổng trên Kênh Lớn. Tuyến 2 phục vụ bến này. Nếu đi bộ từ Cầu Rialto bạn mất khoảng 15 phút băng qua San Marco, đi qua nhiều con ngõ nhỏ rất đáng khám phá từ tốn.

Từ Piazza San Marco, đi bộ dọc ven kênh về phía Campo San Stefano rồi Campo San Samuele mất khoảng 10–12 phút—lối này yên tĩnh, dễ cảm nhận nhịp sống địa phương gần trung tâm du lịch mà tránh được đám đông.

Giờ mở cửa triển lãm là hằng ngày trừ thứ Ba, từ 10:00 đến 18:00 (vào cửa muộn nhất 17:00). Bảo tàng nghỉ ngày 25/12. Nếu bạn có nhu cầu hỗ trợ di chuyển, nên gọi trực tiếp số +39 041 2401 308 để được tư vấn. Shuttle miễn phí giữa Palazzo Grassi và Punta della Dogana đặc biệt hữu ích nếu bạn không muốn đi bộ xa.

Có đáng để bạn ghé thăm không?

Thật lòng mà nói, điều này phụ thuộc vào triển lãm cụ thể. Khi Palazzo Grassi tổ chức triển lãm lớn về một nghệ sĩ, với sức mạnh bộ sưu tập và không gian kiến trúc tuyệt đẹp, đây là trải nghiệm nghệ thuật đương đại hàng đầu châu Âu. Ngược lại, nếu triển lãm dàn trải, chủ đề rời rạc hoặc tác phẩm không thật sự phù hợp với không gian, đôi khi cảm giác hơi thiếu ấn tượng so với số tiền vé.

Nếu bạn đến Venice chủ yếu để ngắm các công trình lịch sử và ít quan tâm nghệ thuật đương đại, có thể bạn sẽ không tìm được nhiều điều thú vị ở đây. Ngoại thất cung điện tuy đẹp nhưng không phải lộng lẫy nhất Kênh Lớn, còn nếu không chịu khó xem nghệ thuật bên trong thì thời gian và chi phí cũng khó xứng đáng. Tuy nhiên, nếu bạn thực sự quan tâm nghệ thuật đương đại hoặc mê kiến trúc của Tadao Ando, thì Palazzo Grassi là một trong những bảo tàng ấn tượng và nhất quán cả về kiến trúc lẫn nội dung ở Venice.

Nếu lịch trình của bạn có thêm Bộ sưu tập Peggy Guggenheim, hãy tách hai địa điểm này ra hai ngày khác nhau. Cả hai đều đòi hỏi sự tập trung quan sát kỹ, nếu gộp vào cùng một buổi chiều sẽ dễ mệt và xem lướt. Bộ sưu tập hiện đại thường trực của Guggenheim và chương trình đương đại luân phiên của Palazzo Grassi bổ sung lẫn nhau, đi cả hai vào chuyến Venice dài ngày là cách tuyệt vời để hiểu về bản đồ nghệ thuật của thành phố này.